lunes, 17 de mayo de 2010

CINE Y ARQUITECTURA

Cine y Arquitectura: “La Casa del Lago”
La Casa del Lago, es una interesante película quizá no tanto del punto de vista de la forma en que fue realizada, sino más bien por la temática; un arquitecto que llega a ser famoso y reconocido, dos hijos de la misma profesión que tratan de desarrollar sus carreras en campos totalmente distintos y varios detalles “domésticos” de la vida de los arquitectos. Además de mostrar el valor y significado de una construcción para quienes la habitan en distintos momentos en el tiempo.

FICHA TÉCNICA
Título original: The Lake House
Año: 2006
Duración: 105 min.
Origen: USA
Director: Alejandro Agresti
Guión: David Auburn
Banda sonora: Rachel Portman, Paul McCartney
Reparto: Keanu Reeves, Sandra Bullock, Shohreh Aghdashloo, Dylan Walsh, Christopher Plummer

Cine y Arquitectura: “Baraka”
una obra de Ron Fricke, quien fuera director de fotografía de Koyaanisqatsi. Una película que muestra diversos espacios tanto naturales como construidos, con una riqueza visual alucinante, cada lugar escogido cuenta con un ambiente, una atmósfera, un carácter único sin importar el estilo, cuán moderno o arcaico sea, tienen un sentido de autenticidad y trascendencia por la elocuencia de las imágenes mostrando la evolución del hombre reflejada en los espacios en que se desarrolla la vida. Para sentarse a disfrutar, un film inspirador.

FICHA TÉCNICA
Título original: Baraka
Año: 1992
Duración: 96 min.
Origen: USA
Director: Ron Fricke
Banda sonora: Lisa Gerrard, Brendan Perry y Michael Stearns



Cine y Arquitectura: “El Manantial”
Retrocedemos seis décadas para traer de vuelta un clásico del cine, protagonizado precisamente por uno de nuestros pares. Con una mentalidad idealista y una ética incorrompible, el mayor genio arquitectónico de la época no tranzará ante el “sistema” que busca imponer la idea de la masa por sobre la creación individual.

FICHA TÉCNICA
Título original: The Fountainhead
Año: 1949
Duración: 114 min.
Origen: USA
Director: King Vidor
Guión: Ayn Rand
Banda sonora: Max Steiner
Reparto: Gary Cooper, Patricia Neal, Raymond Massey, Kent Smith, Robert Douglas, Henry Hull

Cine y Arquitectura: “Dark City”
Dark City es una película con tomas excelentes de una perspectiva urbana y arquitectónica que nos muestra un “mundo” controlado, una especie de experimento que mantiene a la ciudad en una oscuridad permanente. La atmósfera y la preparación de las locaciones de prácticamente toda la película merecen el reconocimiento de nuestra profesión.
FICHA TÉCNICA
Título original: Dark City
Año: 1998
Duración: 100 min.
Origen: USA
Director: Alex Proyas
Guión: Alex Proyas, Lem Dobbs, David S. Goyer
Banda sonora: Trevor Jones
Reparto: Rufus Sewell, William Hurt, Kiefer Sutherland, Jennifer Connelly




Cine y Arquitectura: “El Cubo”
La cinta El Cubo nos muestra una idealización del espacio, el cual trata de ser comprendido por los personajes atrapados en una lógica ininteligible a simple vista pero que luego de complementar sus conocimientos podrán dilucidar en su búsqueda de la salida para volver a sus vidas.

FICHA TÉCNICA
Título original: Cube
Año: 1997
Duración: 90 min.
Origen: Canadá
Director: Vicenzo Natali
Guión: André Bijelic, Vincenzo Natali, Graeme Manson
Banda sonora: Mark Korven
Reparto: Nicole de Boer, Nicky Guadagni, David Hewlett, Andrew Miller, Julian Richings, Wayne Robson, Maurice Dean Wint


Cine y Arquitectura: “THX 1138″
Siguiendo con las películas que relatan estas futuras utopías o distopías, esta semana volvemos a los años ‘70 con una excelente película, el primer largometraje de George Lucas. La cinta desarrolla varias escenas en espacios “neutros” que desfiguran las dimensiones cartesianas con las que trabajamos comúnmente. Por otra parte, los espacios están pensados para el funcionamiento estructurado de esta nueva realidad completamente controlada, en donde como siempre, existirán quienes tratarán de superar al sistema.

FICHA TÉCNICA
Título original: THX 1138
Año: 1971
Duración: 86 min.
Origen: USA
Director: George Lucas
Guión: George Lucas, Walter Murch
Banda sonora: Lalo Schifrin
Reparto: Robert Duvall, Maggie McOmie, Donald Pleasence, Don Pedro Colley, Robert Feero, Johnny Weissmuller Jr.


Cine y Arquitectura: “My Architect”
contemporánea, basada en la vida de un genio de los últimos años, en el mundo de la arquitectura; Louis Kahn. Obstinado en lograr una trascendencia de los espacios a través de una atemporalidad que hoy podemos distinguir en su obra, la cual fue perseguida por su hijo Nathaniel en este inspirador documental.
FICHA TÉCNICA
Título original: My Architect
Año: 2003
Duración: 110 min.
Origen: USA
Director: Nathaniel Kahn
Guión: Nathaniel Kahn
Banda sonora: Joseph Vitarelli
Reparto: Louis Kahn, Nathaniel Kahn, I.M. Pei, Philip Johnson, Frank O. Gehry

Cine y Arquitectura: “Koyaanisqatsi”
una película que nos muestra de una manera dramática el contraste entre el medio natural y construido por el hombre, y cómo este último ha llevado a que la Tierra pierda su equilibrio. La cinta muestra el paisaje urbano en distintas realidades, comercial, doméstica, vial, industrial, de entretenimiento, todas como una repetición infinita en competencia con el medio ambiente. Nada más que decir, sólo disfrutar de esta excelente obra cinematográfica que además cuenta con la composición de un maestro de la música incidental como es Philip Glass.

ARTE

ARTE ABSTRACTO

ARTE ABSTRACTO
De la voluntad de aprehender la realidad (mimesis) se pasa al trabajo en el estudio cerrado. Se instaura el laboratorio del artista como lugar de experimentación en el medio, reino más puro del espíritu y del intelecto.
Arte abstracto diferente de abstracción.
Abstracción-> tomar una parte de todo.
Arte abstracto experimenta nuevos métodos de creación que limitan.

MIMESIS
Imitación que se hace de la arquitectura o de un objeto, animal o persona, en arte se puede entender como la emulación, es una obra, de aspectos de la realidad que se presentan a los sentidos.
Origen en Grecia alcanzó su máximo desarrollo en el clasismo y en el neoclasismo.

ABSTRACCIÓN FRENTE A LA MIMESIS

PROCESOS DE ABSTRACCIÓN FRENTE A LA MIMESIS
La mimesis es copiar el orden de la naturaleza. Los griegos son los que admiraban el orden universal (mimesis) una mimesis proyectada hacia la arquitectura.
Abstracción: tomar lo esencial para que su significado sea el mismo que sea la representación (como parte de todo).
Arte abstracto pura representación de una parte.
Abstraer es considerar un aspecto de las cosas, al margen de otros aspectos que en realidad le están uniendo.
Abstracción cuyo significado es sacar, es decir extraer algo de la realidad natural, por lo que el arte llamado abstracto.
Un arte abstracto= crear una nueva realidad.

DECONSTRUCTIVISMO

DECONSTRUCTIVISMO
La arquitectura de la nueva abstracción formal marca una sensibilidad distinta, en la cual el sueño de forma pura ha sido perturbado, la forma queda contaminada.
Puede no tener simetría visible, sin embargo se puede leer el caos y puede llegar a hacer bello (tiene orden más complejo).
Complejidad=multifactorial.
• La capacidad de perturbar nuestro pensamiento mediante la forma es lo que se ha llamado deconstructivista, no el que deriven de decontructivismo filosófico.
• El racionalismo decía que lo que se pesa y se mide, es lo que vale.

TEORÍAS DE LA COMPLEJIDAD
1. Los grandes conceptos de la era de la maquina: la simplicidad, mecanismo y racionalismo (movimiento moderno va implícito, la máquina es la casa para habitar).
2. El significado de la complejidad: multifactorialidad. (la realidad es compleja, hay muchos factores en un problema). Simple-> más chico, mejor, mayor eficiencia.
3. Son sustituidas por: la complejidad, el pluralismo, la contradicción y la ambigüedad. La arquitectura puede ser lo uno o lo otro para responder a la complejidad.
4. El pensamiento complejo se opone diametralmente a la herencia del cartesianismo que creyó que el corte arbitrario sobre lo real. Puede ser que por el lado científico es válida, pero la percepción es diferente en cada quien, ya que no es sinónimo de realidad.
5. Todo está vinculado con todo, el caos es solo un orden complejo.

EFECTO MARIPOSA
Una acción puede traer múltiples consecuencias y respuestas.
Nihilismo:
- No hay dogma, principios porque no hay orden moral.
- Ciertos elementos que se pueden interpretar.
- Niega un sentido absoluto.
- Latín nihil= nada.
- Ismus= doctrina, movimiento, práctica.
- Es una actitud filosófica puesto que no es una tendencia filosófica estrictamente definida, de negación de todo principio.
- El mundo y la existencia humana, no posee de manera objetiva ningún significado.
- Lo que el ser humano supone que es lo bueno, es lo bueno, no hay realidad absoluta.
- Se trata de la arquitectura que más tiende a hablar de los tiempos recientes del desorden del mundo contemporáneo.

...FORMA

El arquitecto se basa en:
- La simetría.
- La proporción.
- La forma.
¿Qué es la Forma?
1. Aquello que captan los sentidos.
2. Lo que la mente aporta.
3. Contorno de un objeto.
4. Esencia de un objeto.
5. Disposición de las partes de un objeto.
E n cuanto al contenido:
1. Lo que le vamos aportando a la forma cuando la conocemos o como vamos viviendo.
2. La parte exterior, el perímetro.
3. Es lo que es su esencia, si cambia el objeto cambia la esencia.
4. Cierto orden, proporción, división aurea, lo que es sinónimo de forma= bello.

• Cuando hay cosmo hay forma
• Cuando hay caos hay realidad.

ETAPAS...

ETAPAS DE LA CONCEPCIÓN DEL CONOCIMIENTO
1ª etapa 2ª. Etapa 3ª. Etapa.
Tecnológica evolución-> Metafísica evolución-> Positiva.
Etapa más primitiva filosófica

Los fenómenos naturales los fenómenos naturales
Se explican a través de causas se explican por causas
Sobrenaturales intrínsecas aunque aún de
Carácter abstracto.

Arquitectura como obra abierta o no acabada

Arquitectura como obra abierta o no acabada
Comunicación: emisor-mensaje-receptor
La arquitectura abierta no será terminada hasta que es habitada y se apropian de ella.
Realismo Funcionalista
La ley de los espacios afirma que cada concepción o conocimiento pasa por tres etapas:
+ Teológica: carácter mitológico.
+ Metafísica: filosófica.
+ positiva: científica.
Dicha ley hallaría su confirmación en la evolución vital de los individuos.

NEOPLASTICA

PRINCIPIOS FUNDAMENTALES DE LA NEOPLÁSTICA
• Forma-> no hay forma constante ni establecida.
• Elementos-> conforman una obra.
• Economía
• La función-> respuesta de la forma.
• Lo informe-> no hay forma determinada.
• Lo monumental
• El agujero-> iluminación real (realidad espacial) ventana.
• Plano-> generar espacios.
• Subdivisión->
• Tiempo-> recorrido adecuado.
• Aspecto Plástico-> respuesta de la función.
• Aspecto estático-> opuesto al tiempo.
• Simetría-> repetición.
• Frontalismo-> nohay frecuencia principal.
• Color-> no ordena el espacio (sirve como lenguaje).
• Decoración->
• Arquitectura-> como síntesis de la nueva construcción plástica.

ARQUITECTURA ORGANICA...

La arquitectura orgánica le da nuevas formas.
• La simetría es la correspondencia total de las partes constituyentes de una figura respecto de un eje que sirve como referencia.
• Canon clásico de composición que en una perspectiva arquitectónica (espacial) resulta absurda, mientras que en una perspectiva bidimensional (escenografía) es rígida “uniformidad espacial”.
Simetría = rigidez= pasividad asimetría= espontaneidad
• Para que funcione la perspectiva se regularizan los volúmenes de la arquitectura, lo que acabó depurando la arquitectura.
• Pon las cosas en un lugar, cualquier lugar, menos el indicado.
La arquitectura es comunicación: su función por medio de algunos catálogos la arquitectura puede tener mayor comunicación (interpretación) a un estilo del clasismo ya que no solo la simetría comunica, cada elemento de la construcción tiene un lenguaje, un significado diferente.
Sintaxis de la descomposición cuadridimensional .
• Desmembrar la caja, evitar los volúmenes finitos, hacer que el espacio fluya, creando un discurso continuo. Estructura codificada ya por el movimiento.
• Neoplasticismo fue destinado cuidadosamente a aquellas formas geométricas y constructivas de la realidad hasta llegar a crear un mundo armónico y equilibrado de formas rectangulares y circulares puros.

....

NUEVA ABSTRACCIÓN FORMAL
La primera obra arquitectónica, fue la pirámide escalonada en Egipto.
+ la arquitectura está más allá de los hechos utilitarios. La arquitectura es el juego sabio, correcto y magnífico de los volúmenes bajo la luz.

SEMIÓTICA:
Se encarga de estudiar todas las estructuras que sean comunicación.
Cuando el hombre crea algo ya es comunicación. Por ejemplo: una silla comunica, está comunicando cómo sentarse.
Todo lo que se le presenta al ser humano puede interpretarse como símbolo de comunicación.
(RAE) Analiza los códigos, la combinación de símbolos que tiene un determinado valor de un sistema establecido (puede ser cambiable).
• Sistema de signos y de reglas que permite formular y comprender un mensaje.
PROPUESTA: Vocabulario convencional que insiste en una combinación de signos que permiten la transmisión de un mensaje de un emisor a un receptor. Un símbolo cuando ya no simboliza ya no es un símbolo.
• Catálogo como rechazo crítico a todas las reglas instituidas.
• Cosmo conjunto de vocabulario para hacer arquitectura.
• Compendio de todos los elementos constituyentes del código.
Catálogo (reglas)= antitratado de arquitectura (no reglas)-> has lo que quieras menos esto.
• Estructura de un código arquitectónico (alternativa a un lenguaje de corte clasicista y espacial) capaz de permitir la transmisión de un mensaje intencional por parte del autor.
Clasicismo Antiguo – Pseudomoderno “no expresan la actualidad”
Orden bidimensional en la estructura de ventanas y macizos, ausencia de visión espacial.
Valor semiótico independiente a cada ventana.











La arquitectura moderna multiplica las posibilidades de elección, la clásica la reduce.






Te olvidas de los detalles específicos, encajonamiento de las funciones humanas.

...IMPACTO DE LOS SENTIDOS


Impacto a los sentidos:
• Por su fuerte rechazo a los excesos del posmoderno, la arquitectura del supermodernismo ha apelado las formas que ubican dentro de un lenguaje al del minimalismo, en donde la elocuencia se manifiesta a través de las ausencias.
• Posmoderno: saturación de elementos comunicativos era la forma de comunicarse (formas sugerentes, materiales elocuentes).
• Los principales factores que engranan este lenguaje con el minimalismo son: rigor geométrico, unidad y simplicidad, voluntad de puro presente, papel activo del espectador, etc.
• La simplicidad expresa la arquitectura moderna.
• Cualquier elemento estructural no se puede evitar que comunique.
• Rigor Geométrico: búsqueda de conseguir la máxima tensión formal con la mayor economía de medios (museo Adkins).
• Unidad y Simplicidad: complemento de lo anterior, donde la complejidad del programa requiere, los poderosos volúmenes se conjuntan para formar una estructura unitaria.
• Voluntad del puro presente: búsqueda de sustracción de cualquier referente histórico (vínculo secundario a su contexto, edificio inmediato).
• Papel activo del espectador: los elementos ausentes obligan al espectador a realizar un esfuerzo intelectual y perceptivo para poder interpretar y entender la obra. Entender y conocer los recorridos para poder interpretarla.
• Estímulo: crear una reacción con otra, como motivación. Ejemplo: campana-relación-comer.
Sensaciones:
Thermes of Pierre.- su Arquitectura no es leible, sólo causa sensaciones
Provocando un contexto genérico.
Supermodernismo: continuidad de vegetación y diseño implica que tiene que ser funcional




Funcional: cuando uno cumple perfectamente una función, se genera a un nuevo diseño (tipología). Crea nueva forma-> buena funcionalidad.

LOBOTOMIA...ARQUITECTURA

Lobotomía: corte quirúrgico de la conexión entre los lóbulos frontales y el resto del cerebro.

Con el fin de aliviar algunos trastornos mentales. Desconectando para ello las emociones y los procesos del pensamiento. Es un corte que se hace entre las emociones y la razón. La diferencia entre lo interior y lo exterior.

Puede ser tan diferente el interior del exterior que es por eso que se necesita hacer esa separación para poder darle una sola interpretación.
Koolhaas decía con respecto a la diferencia entre el espacio interior de la arquitectura. La falta de “honestidad”.

• “Que lo sencillo impacte, habla del exceso de ruidos que han ido invadiendo nuestros paisajes”

• El silencio tiende a impactar más que el propio ruido: como algunas construcciones pueden ser más sencillas y estás provocan mayor reacción al entorno que algo que sea muy llamativa.

SEMIOTICA



SEMIÓTICA

Etiología: semión= signo, símbolo y logo= estudio.

Semiología = estudio de símbolos o signos.

Signo: es una entidad que representa o sustituye a otro (sea objeto, fenómeno o acción).

Interpretar las cosas más abstractas.

La Arquitectura Supermoderna es esencialmente distinta de la variante posmoderna donde se buscó la manera de empezar el propósito del edificio.
Posmoderna= contextualista: apropiarse identidad, reacción plástica.

+ Arquitectura de Luz (minimalismo).
En el momento en el que te apropias, lo cuidas, lo haces tuyo y es tu espacio.

ARQUITECTURA ORGANICA

¿Qué es una Arquitectura Orgánica y Cuál es su fundamento?

La definición más precisa es: aquella que tiene en cuenta el espacio interior. Pero lo importante es establecer que todo lo que NO tiene espacio interior, NO es arquitectura.

• Tomar posesión del espacio, saberlo ver, constituye la llave de ingreso a la comprensión de los edificios.

• No nos será concedida, sino vagamente, una historia y por ende, un goce de la arquitectura en tanto no hayamos aprendido a comprender el espacio.

• Bruno Zevi dice que ese espacio interior llega a hacer arquitectura si ese espacio es adecuado y acogido por el que lo habita. Por la familia que lo va a habitar.

• Simetría es una rigidez en el edificio.

• Asimetría da un movimiento, sensaciones, puntos visuales más agradables rompiendo con esa rigidez del clasicismo. El espacio interior lo hace más agradable.
“Aquello de la jarra, es lo que hace que sea jarra”

• Arquitectura es aquello que cuenta con espacio interior.

• El espacio es clasificatorio pero va más allá. Porque ese espacio va a ser por lo que será habitado y por quien lo habitará, deja de ser clasificado.
Rigidez del Clasicismo y la Arquitectura Orgánica: ejemplo la casa de la cascada, porque aunque sean rectos los bloques, se hace orgánica por la conexión con el contexto.

BRUNO ZEVI ARQUITECTURA ORGANICA

Bruno Zevi (Arquitectura Orgánica)

Clasismo crítica edificio de lecobusier

 Su espacio arquitectónico
 Porque es un diseño viejo

No tenemos que tener una camisa de fuerza, conforme más libertad, mayor expresión del diseño.

• Ya que por más que estemos en la modernidad siguen con el clasismo que no exptesa nada.

• ¿Qué es la Arquitectura Orgánica? Es una espontaneidad.

• Las formas primigenias (primitivas) son las que están en la propia naturaleza

CONTRUCTIVISMO

CONTRUCTIVISMO (Rusos)

1. Arte Racionalista (Gestalt) vanguardias principales (forma) vs
2. Constructivista. (intrínsecamente social) responder a la realidad.
3. Suprematismo completamente formal.

Generar formas para alcanzar la perfección humana. Formas= manifestación de un pensamiento.
Vanguardias:

1. Racionalista
2. Constructivismo = Resultado Formal.
3. Suprematismo

Gran parte del debate de los grupos soviéticos enmascarados es el intento de conciliar el idealismo crítico con el materialismo marxista.

3 Suprematismo: supremacía de la sensibilidad pura en el arte. Es el reencuentro con el arte puro, con ese arte que en el transcurso del tiempo se ha vuelto invisible bajo el espesor de las cosas.

• No se ve el sentimiento en sí, sino que se expresa el sentimiento por medio de un objeto.

• Los artistas han preferido utilizar el rostro humano: encuentran que en el se pueden expresar los sentimientos.

• Los suprematistas han dejado el rostro humano.

HISTORIA

Historia:
A través de la relatividad, Einstein introdujo la certeza de la fragmentación del espacio según los múltiples puntos de vista del observador.
+ influenciados por estas ideas los artistas comienzan a experimentar con una realidad percibida dinámicamente.
• La parte esencial y más importante en la arquitectura es el Espacio: que ese espacio es suyo, le pertenece, es un espacio para habitar.
• La Arquitectura se ve descubierta en el momento en que la habitas. En su recorrido (movimiento) para darle sentido.
• La composición más abstracta es el “punto”

...GLOBALIZACIÓN

Texto:
+ El liberalismo económico se ha traducido a escala ciudad ha generado la desaparición del perfeccionismo por parte del estado, provocando que sean los intereses económicos los que determinen el modo en que se toman las decisiones dentro de la ciudad.
+ El gobierno cada vez interviene menos, la cabeza sería el estado. Es el que mueve -> “El que lo tiene, lo mueve”.
+ El espacio que tenía que ser público= se respira libertad.
Libertad = igualdad. El espacio pertenecía a todos.
+ Para que un espacio urbano pueda pertenecer al circuito de ciudades globales, debe tener ciertos valores: para que sea un atractivo a nivel mundial.
+ Accesibilidad de carácter emblemático, imagen. Aspectos que, como parte de una COMPLEJIDAD, se manifiestan no como elementos sumatorios independientes, sino vinculados recíprocamente.
• Accesibilidad: una cuidad tiene que estar intercomunicada-> comunicación real y virtual.
Movilidad en sentido amplio:
- Vías rápidas.
- Conexión con otros terrenos o zonas (aeropuertos, ferrocarril).
La Forma y facilidad de poder moverte para poder estar en conexión con el alrededor.
- Gran ejemplo Venecia, ya que tiene mucha accesibilidad marítima.
- Accesibilidad de dentro hacia afuera y de afuera hacia adentro= vías de comunicación.
• Emblema: elementos capaces de servir como una especie de dinamizador económico y aglutinador de empresas alrededor de ellos.
- Universidades de alto prestigio, museos, esculturas, aeropuertos.
“Aeropuerto” es un concentrado tanto de lo hiper-local como lo hiper-global.
- Hiper-local: en el sentido de que podemos obtener artículos que no se encuentran en la ciudad
- Hiper-global: cosas que no se pueden obtener en otro sitio.
- Ejemplos:
- Paris -> Torre Eiffel.
- Londres-> Big ben.
- Que caractericen y le den importancia y sentido y carácter a la ciudad.
- “Se vuelve monumental cuando lo haces parte de ti”.

• Imagen: tiene dos aspectos -> nostálgica y tecnológica.
- Nostálgica: espacios de la ciudad histórica para ser recuperados para nuevos usos.
- Lo preexistente se transforma (haciendo de la historia un producto vendible)
- Modificar lo histórico dejando solo el cascarón.
- El lugar más importante tiene que ser al mismo tiempo el más viejo.
- Tecnológica: se apropia de la ciudad mutándola en formas vanguardistas llena de edificios emblemáticos, proyectados el Star System arquitectónico.
- “Proyecto detonador” que contiene el rumbo de planeación y cuya parcial implementación tendría un fuerte impacto en el centro histórico y en la misma ciudad de Puebla, es el de la zona turística, cultural y de negocios.
- Super abundancia de informacióndeja de ser significativo.
Sobremodernidad:
- Caracteriza a la arquitectura de la modernidad -> es neutra -> histórica e intrínsecamente.
- Movimiento Moderno = acero + cristal + a veces concreto = Estilo Internacional-> edificio de cristal. Siempre contexto = a ningún elemento simbólico.
- Lecerbusier: “La arquitectura puede ser como un barco porque se puede anclar en cualquier parte”.
- (1966) llenar la cuidad de cajas de cristal. El arquitecto Rebert Venturi hace crítica a la incapacidad del racionalismo funcionalismo para responder al complejísimo fenómeno del habitar humano.
Minimalismo: Less is more & less is bore.
Arquitecto Adolf Loos: la arquitectura no es arte; es ciencia y diseño.
Capacidad de identificar en una obra su función y forma = CARÁCTER.
Siglo XX Pabellón de Barcelona (experimentación espacial).
Multiplicación acrítica y vaciamiento simbólico (le quita valor).
Los tres placeres de la vida son: “Sol, Espacio, zonas verdes” Arquitectura perfecta.
Lenguaje Posmoderno: Charles Moore, Plazza Italia, Nueva Orleans (la planta refleja la bota de Italia) intenta salir de las cajas de cristal.
• Calatraba: mimesis estructural, interpreta formas como estructura.
• Función de la columna vertebral, diseño el puente.
• La naturaleza no dice nada por sí mismo, sino solo a través de la mediación del artista, no es otra cosa en sí, la que trascendente sino la cosa desde la visión del artista.
Montaner “la pintura clásica era una ventana”. La pintura abstracta son líneas, puntos, no tiene ni un tema en especial. Si existe un tema se vuelve una ventana a la Realidad.
• El punto es un ente abstracto, dentro de la perceptibilidad, el punto es el puente esencial y único entre palabra y silencio. Kandinsky.

GLOBALIZACIÓN

GLOBALIZACIÓN:
Es un proceso económico, tecnológico, social y cultural a gran escala, que consiste en la creciente comunicacional e independencia entre los distintos países del mundo unificados sus mercados, sociedades y culturas, a través de una serie de transformaciones sociales, económicas y políticas que le dan un carácter global.
Ciudad Neoliberal = Ciudad GlobalMercado libre
Ciudad Global = Ciudad del FraccionadorGrandes empresas – fraccionan.
Ciudad = Producto de Mercado donde tiene dueño = privado.
Producto de Mercado = Objeto Privado (no público) -> siempre tiene dueño- tiene un costo.
Objeto Público (privado) = Objeto resguardable.
Nueva Utopía Urbana = “jugará como si no existiera el otro”-> donde se pierden las complejidades urbanas.

Arquitectura Contemporánea

Arquitectura Contemporánea

+ Un espacio: funcional ----- > de acuerdo a tus necesidades.
Habitable
Agradable
Un espacio en el cual el habitante se hace dueño y se adapta a ese espacio.
+ Despacho coop. Himmelb -- que la Arquitectura sobresalga, ilumine, brille.
+ Arquitectura  es la respuesta física a necesidades humanas en un espacio, mediante procesos constructivos y creativos.
• STADIUM = mitológica
Filosófico
Científica = causa->efecto.
kOMPE = evolutivo. Para él lo simbólico no tiene ningún sentido, sino se vuelve FUNCIONAL.
La cocina Frankfort: se dice que es la representante del racionalismo.
La Arquitectura nace alrededor de la hoguera.
Capitalismo  la raíz de la producción del consumismo.
Ver la actualidad y desarrollo sin dejar atrás la Trascendencia  es Contemporáneo.
Palladio era un innovador ya que decía que la Arquitectura debería de ser cavernosa, fogosa, brutal, redonda, bella, etc.
“Que la Arquitectura tenga más, que excluya lo inquietante.
Arquitectura: nace de un tiempo y espacio.
No hay RESPUESTAS dadas, sólo PREGUNTAS.
• Aspecto histórico  tomar las bases del pasado para innovar.
• Aspecto de Espacio es la toma de formas pasadas perfeccionadas en la actualidad.

ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA
• Es la respuesta integral que se da a una necesidad de carácter espacial.
• Respuesta que en su integralidad no debe limitarse al ámbito utilitario, es decir, a la eficiente solución de un programa de partes.
• Para llamarse CONTEMPORÁNEA debe concretar en la realidad social, política, económica, cultural, medio ambiente y plástica de HOY.
Puede existir arquitectura, aunque apenas se esté haciendo, ya es anacrónica.
Tres formas de aproximación en una obra:
• Intencionalidad de la obra.
• Intencionalidad del autor.
• Intencionalidad del lector.
Pabellón Semiótica Mariposa: El Ser Humano se vuelve más aislado conforme va avanzando el tiempo, la tecnología individualiza y hace seres totalmente aislados.
• En vez de que veamos la tecnología como algo alterno, la usamos ya como una forma de vida y se vuelve un utensilio altamente necesario.
• Toda era tiene sus propios temas, símbolos y metáforas
• ¿la globalización afecta a las identidades?  uno tiene identidad por el sólo hecho de ser. Sin embargo hay quienes actúan como quieren ser, no como son.
• Va a llegar un punto en que las identidades se homogenicen debido a todas las alteraciones que surgen por la globalización.
• Construir a partir de lo que somos.
• Hacer de símbolos locales íconos nacionales, por ejemplo el símbolo Azteca.